• Durée
    105 h (15 jours)
    1 module en 2 parties non consécutives 10 jours et 5 jours
    Contactez-nous pour plus de détail.
  • Coût
    7 500.00 € HT
    9 000.00 € TTC
  • Participants
    Nombre de participant
    3 par session maximum
    1 par session minimum
  • Financement
    Financement à 100% par l’Afdas pour les publics recevables. (Dans la limite des budgets disponibles).
  • Hébergement
    Prise en charge des frais d’hébergement et de transport par l’Afdas. (Dans la limite des budgets définis).
  • Handicap
    Référent handicap Terkane
    Contactez-nous pour être mis en relation avec notre référent handicap
  • Contactez-Nous
    · Par Tél : +33 (0) 6 77 99 35 65 (Patrick)

Introduction

 

 

STAGE DE FORMATION AFDAS - Initiation à L'ECRITURE DE DOCUMENTAIRE ET À la prise de vue vidéo

A LA FIN DU STAGE VOUS AUREZ ACQUIS LES FONDAMENTAUX DE L'ÉCRITURE DE DOCUMENTAIRE. VOUS MAÎTRISEREZ LES BASES DU TOURNAGE.


Informations Générales

 

IDENTIFICATION DU STAGE : Initiation à l'écriture de documentaire et à la prise de vue vidéo.

Profil professionnel des stagiaires :
Ce stage s'adresse aux débutants, en écriture de documentaire et prise de vues.

Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires :
Aucun prérequis n'est nécessaire. 


Personne en situation de handicap :
Accessibilité (bâti) et type d'incapacité
Vous avez besoin d'aménagement, contactez-nous pour être mis en relation avec notre référent handicap.

Dates et durée :Durée du stage : 105 heures — 15 jours — Durée hebdomadaire : 35.0 heures

Interlocuteur à la disposition des stagiaires
Patrick Belz | 0494532283 | contact@terkane.com

Lieu : Saint Raphaël (Provence-Alpes-Côte d'Azur)


Objectif et Compétences Attestées

Objectif

Objectif
Concevoir et développer un projet de documentaire. Maîtriser sa présentation aux organismes financeurs (CNC, sociétés de production, bourse SCAM…).

Compétences attestées
Le participant devra acquérir les compétences suivantes :

Élaborer le concept d'un film documentaire en anticipant les contraintes de production,
Maîtriser le fonctionnement de la chaîne de fabrication d'un film documentaire,
Donner une direction à son projet,
Définir les enjeux du film,
Décider d'un parti pris,
Vérifier la progression dramatique, les lignes narratives, la temporalité,
Vérifier comment l'action, les personnages et le récit fonctionnent,
Écrire un synopsis,
Écrire une note d'intention,
Écrire un traitement,
Écrire un scénario,
Présenter oralement le projet.
Définir et exécuter le cadrage d’un plan en tenant compte des décors,
Définir et exécuter le cadrage d’un plan en tenant compte des contraintes de la prise de son,
Définir et exécuter le cadrage d’un plan en tenant compte des souhaits du (de la) réalisateur(rice), du temps imparti et des besoins du montage.
Régler et utiliser le matériel de prise de vues,
Éclairer des séquences en respectant les indications, de réalisation, de qualité de l'image et les besoins du montage


Informations Pédagogiques

 

Programme pédagogique Initiation à l'écriture de documentaire et à la prise de vue vidéo : 

 - L’écriture d’un film documentaire est une étape singulière dans la réalisation d’un film documentaire. Il ne s’agit pas d’écrire un scénario dialogué comme en fiction, mais de réfléchir au regard que le réalisateur ou la réalisatrice choisit de porter sur son sujet et d’énoncer le dispositif filmique avec lequel il ou elle souhaite le traiter. Un film documentaire suit une progression dramatique qui doit être réfléchie en amont du tournage, pendant le travail préalable d’écriture et de repérages, afin de donner du sens et de ne pas se laisser envahir par son sujet.


- FILMER AVEC DU DSLR OU UNE CAMERA VIDEO - les fondamentaux (Prise de vue, éclairage, prise de son) : Alternance de théorie et d'exercices pratique. Mise en situation.

Écrire pour le documentaire

Programme pédagogique écrire pour le documentaire :

L’écriture d’un film documentaire est une étape singulière dans la réalisation d’un film documentaire. Il ne s’agit pas d’écrire un scénario dialogué comme en fiction, mais de réfléchir au regard que le réalisateur ou la réalisatrice choisit de porter sur son sujet et d’énoncer le dispositif filmique avec lequel il ou elle souhaite le traiter. Un film documentaire suit une progression dramatique qui doit être réfléchie en amont du tournage, pendant le travail préalable d’écriture et de repérages, afin de donner du sens et de ne pas se laisser envahir par son sujet.

Les signifiants narratifs, quels sont-ils ? La notion d’espace (intérieur et extérieur), la temporalité, les personnages, les mécanismes de récit, le point de vue… Les intentions filmiques, quelles sont-elles ? Le travail de la lumière, les mouvements du son, de l’image, de la caméra, des personnages…

Nous visionnerons des films dont la force cinématographique et le contenu enrichiront le propos et les projets en cours. Il s’agira de montrer une direction, de proposer une « carte de navigation », d’amener les stagiaires à réfléchir à la forme, au style, aux ressorts dramatiques, à chercher du sens, à déceler leur point de vue, à affirmer leur regard comme un regard singulier parmi d'autre.

Lors de la dernière session, un trailer de quelques minutes sera réalisé et des orientations seront données pour la recherche d’un producteur. Ces informations visent à permettre aux stagiaires de poursuivre leur projet à l’issue du stage. La formation s’articulera en quatre sessions de travail de cinq jours sur une période de 3 mois. Dans l’intervalle des sessions, chaque stagiaire sera amené à faire des repérages et à approfondir l’écriture de son projet.

Part 1
Lecture approfondie du projet en présence des stagiaires :
Points positifs, remarques, critiques, points améliorables.
Donner une direction à son projet. Les enjeux du film.
Envisager un dispositif d’écriture et de tournage adéquat. Réfléchir aux partis pris à partir des repérages, du choix des personnages, de la relation filmeur-filmé, de la lumière du film, des lieux de tournage…
Écriture du synopsis, des intentions.
Lecture de projets écrits de films différents.
Approche artistique du cinéma documentaire. Visionnages et analyses.

Part 2
Relecture et discussion sur les points faibles améliorés et les points forts maintenus.
Écriture d’un séquencier et du traitement cinématographique envisagé.
La progression dramatique, les lignes narratives, la temporalité.
Vérifier comment l'action, les personnages et le récit fonctionnent.
Approche technique et artistique : Le temps filmique, le travail de la caméra, le plan séquence, les variations d’angle, le travail du son…
Visionnage et analyses.

Part 3
Mise en forme définitive du projet. Voir si l'équilibre de l'ensemble est cohérent, novateur, créatif.
Visionnage d’éventuels apports visuels et sonores. Remarques, critiques, partis pris filmiques.
Réfléchir à l’évolution du regard porté sur les personnes filmées, aux contraintes de temps, de moyens et de polyvalence. Outils théoriques, techniques et pratiques indispensables à la réalisation.

Part 4
Finalisation du dossier de 7 à 10 pages et réalisation d’un trailer.
Approche technique et artistique du montage et de la postproduction.
Training de présentation du projet via un exercice de « pitching ».
Producteurs, aides et subventions françaises destinées aux documentaires.

Initiation à la prise de vue vidéo numérique - boîtier hybride & Caméra Niv 1

La Prise de vue vidéo - Les fondamentaux :

I DÉROULEMENT DE LA FORMATION - Partie 1

(1) NOTIONS DE BASE :

Les différents capteurs (CCD, CMOS) :
Principe, couleurs, standards et normes, les formats de capteurs (full frame-s35, apsc-s16,…) 
La relation entre qualité d’image et surface du capteur (plage dynamique, bruit…) 
Rowling Shutter et Global shutter 

Les formats d’images : 
16/9; 4/3; 1,85; 2,35 CinémaScope 
"Le pan and scam", l’anamorphosé 

Définition d’une Image :
Le nombre de lignes, type de balayage, le rapport d’image, résolution 8k, 4K DCI, UHD, Full HD, HD READY, SD… 
Le rapport poids / débit 

Conteneurs et codecs : 
Conteneur vidéo : .mov - .mp4
Codecs : Prores: - H.264 
Conteneur audio : .mp3 - .aiff - .wav
Principes et fonctionnement de la compression et ses limites : Notion de débit - Artefact de compression

Formats d’enregistrement :
Raw, Log C, DNxHD, Prores 444, Prores 422 HQ, XAVC (intra/Long GOP), MPEG HD,… 
Échantillonnage couleur et quantification (4:2:2 10 bits)… 
25/30P, 50P,… 
Le ralenti slowmotion. 96fps - 150fps - 200 fps

Temperature de couleur :
3200 kelvin - 5600 kelvin
Faire un blanc, courbe de gamma et profil vidéo standard  Rec.709 et avancé (slog)

Les capteurs :
Full Frame - S35mm - micro4/3 et leurs caractéristiques en tournage

Les objectifs :
Type de monture, stabilisation optique et autofocus, focale fixe, zoom, adaptateur, rapport d’image…

Les connectiques :
SDI,USB, AV,HDMI, entrée griffe, Wi-Fi, entrée/sortie son, casque…

Le stockage :
SDHC,Compact Flash, disque SSD, 
les class, les débits en vidéo et l’espace occupé 

La securisation des rushes et leur sauvegarde :
Principe de la sécurisation 
Quelle solution et pourquoi faire? 
Nomenclature des cartes mémoires, copie des cartes 
Vérification des images des cartes mémoires 

Accessoirisation :
Le pied caméra, le view finder, la cage (rig), le follow focus ou bague d’aide focus, la minette ou torche, le micro externe ou l’enregistreur externe, la mattebox, les filtres (polarisant ou ND…
Le monitoring, les griffes

Le son : 
Les principes de base, le son sur les boîtiers réflex, niveaux et réglage
Les micros : Cravatte, cardio, hypercardio, Boom
Les enregistreurs Zoom, Tascam 

Accessoires son : 
Perche, bonnette, suspension, connectiques, enregistreurs externes

(2) DÉCONSTRUCTION D'UN FILM PUBLICITAIRE, D'UNE ÉMISSION DE TV.

 Il faudra imaginer les moyens humain et technique nécessaires pour réaliser ces films et émissions TV. Il sera question d'établir un budget et un planning pour prendre conscience de ce qu'implique la réalisation d'un film ou d'un programme TV.


(3) EXERCICES DE TOURNAGE :
Exercices en Intérieur et extérieur en première semaine.
- Tourner monter,
- Interviews (lumière de 1 à 3 points,
- Profondeur de champs,
- Plan séquence

 

 

 


Informations Complémentaires

Supports fournis aux stagiaires :

- Salle avec système de sonnorisation, réseau ethernet, Vidéo projecteur Full HD 1080p
- Matériel de tournage - 1 kit complet par binôme
Boîtiers Canon R5, R5C,  votre caméra vidéo,...
Objectifs Canon RF
Accesoirisation optique et mécanique
Matériel son
Eclairage
- Mac Pro avec écrans Apple Display 25" 1 Kit par personne
- Support de cours, Films, Livre tourner avec un DSLR, Livres pédagogique Davinci Resolve


1 stagiaire par poste de travail
Évaluation pédagogique en fin de parcours : Evaluation continue tout le long de la formation.